Reggaeton News

Managua - La llegada a Nicaragua de Calle 13 ha provocado tal euforia en el país, que además de la nutrida fanaticada que se dio cita en el aeropuerto para ver de cerca al dúo, el presidente de la nación, Daniel Ortega, ajustó su agenda y anoche los recibiría en el palacio presidencial.

René Pérez (Residente) y Eduardo Cabra (Visitante) están en Nicaragua para presentarse en concierto mañana y para concluir un documental sobre los pueblos indígenas de Centro y Sur América.

Calle 13 visita Nicaragua por primera vez, pese a que fue el primer país que los colocó al tope de las listas de preferencia fuera de Puerto Rico.

Como parte del viaje, Calle 13 grabará en el concierto la participación de integrantes de la etnia nica como parte del documental que han venido preparando en su caminar por países de Centro y Sur América, donde existen comunidades indígenas que luchan por sus derechos.

De hecho, el tema ‘Llégale a mi guarida’, incluido en su más reciente producción, es señalado por René como “el abanderado del disco” y que fue inspirado en Nicaragua y la lucha sandinista.

“Conocer todos esos lugares y sus realidades fue lo que motivó un disco diferente al anterior. Este es un pueblo que se ha mantenido de pie, un pueblo digno. No estoy de acuerdo con las injusticias y aquí los gringos trataron de meterse como lo han hecho con Irak, para imponer su criterio. La diferencia es que aquí no se lo permitieron”, sostuvo René.

El documental, que estrenará en septiembre una cadena de televisión estadounidense, comienza y termina en Nicaragua. En su viaje, el proyecto recorre Honduras, México, Panamá, Colombia (Sierra Nevada, entre otras) Perú (las minas de oro en el Titicaca) y Río Caura en Venezuela, frontera con Brasil.

Antes de su encuentro con el presidente Ortega, Residente y Visitante hablaron con la prensa nicaragüense, que se mostró interesada por conocer detalles de su carrera, específicamente del tema ‘Querido FBI’, el primero que pegó aquí, así como del controvertido ‘Tango del pecado’.

“Independientemente de partidismos políticos, ellos (los agentes del FBI) se metieron en Puerto Rico, mataron a Filiberto y lo dejaron que se desangrara”, sostuvo René al ser preguntado por su afinidad por Ojeda.

Entre otros asuntos, hablaron de la posibilidad de grabar con colegas de la música urbana tal como habían hecho con Nelly Furtado, Mala Rodríguez o Alejandro Fernández.

“Depende de la propuesta. Sin menospreciar la música de nadie, cuido mucho con quién hago música; vamos a ver qué pasa”, dijo al preguntársele una posible colaboración con Daddy Yankee.

Como parte del viaje, los músicos visitaron el domingo el Masaya, un volcán activo al que se hace referencia en el número ‘Llégale a mi guarida’.

“Es impresionante hacer realidad lo que había visto en fotos y de lo que había leído”, dijo René a El Nuevo Día frente a la boca del volcán.

El dúo visitó también Granada, zona histórica que sobrevivió dos sismos que destruyeron al país en distintas etapas. El último fue el 23 de diciembre de 1972, que le costó la vida al pelotero puertorriqueño Roberto Clemente, quien falleció cuando la avioneta que lo llevaba con ayuda a Nicaragua se estrelló en el mar.

“En el vuelo a Nicaragua venía pensando en Clemente... Es algo bien grande y de alguna manera sentí ese vínculo con nosotros”, señaló Eduardo.

Calle 13 emuló en cierto sentido la labor filantrópica de Clemente en este viaje. El grupo patrocina la fundación nicaragüense Fe y Alegría, fundada hace 53 años y que ayuda a un millón 300 mil niños en 17 países a tener una buena educación. Como parte de su visita a la fundación, los músicos regalaron miles de pupitres y libretas.

“Para mí, la educación es la base de todo, sin educación no hay progreso. Quizás no estudié en las mejores escuelas, pero mi mamá me dio una base fuerte de valores. Hoy me emociona conocer a quienes se sentarán en esos pupitres y escribirán en las libretas”, dijo René antes de comprometerse a extender su ayuda a otros países de la región.

Si usted creía que el suceso en el área donde se armó el pleplé entre el rapero RKM y unos supuestos desconocidos, era el primer incidente que surgía en esa zona, se equivoca. Me comentó un amigo que cerca de allí le dieron tremendo bofetón a un conocido boxeador por líos de faldas y que en esa área no se puede ir a frontear mucho.

De hecho, las declaraciones de su colega Ken-Y, quien le señalaba que “le he dicho que tenga cuidado, que yo hago los parties en mi casa, para evitarle problemas”, lo dicen todo. Fuentes cercanas aseguran que Ken-Y está preocupado y “loco” por seguir su carrera en solitario, pero que el contrato con Raphy Pina lo tiene atado.

“Él tiene mucho carisma y lo sabe, lo que sucede es que no quiere convertirse en otro Luis Fonsi, con quien la gente lo compara. Pero te digo que tiene tremenda preocupación con la situación de RKM. La mamá de Ken-Y influye mucho en su carrera y también está muy molesta y preocupada por la situación”, dijo el informante. ¿Separación a la vista?

La muerte de Enrique “Rickyn” Sánchez, hijo, o “Rickyto” como le decían, es un gran golpe para toda su familia: su esposa Sandra Maldonado, los nenes, su madre Blanche Vidal y su padre Enrique “Rickin” Sánchez, así como lo que llamamos la familia extendida. ¡Qué pronto te fuiste, amigo! ¿Hasta dónde puede llegar una supuesta mala práctica médica? Hasta la muerte, podemos contestar.

Rickyto, gerente general del canal 52, era un cascabel, un gran profesional, muy alegre y, por supuesto, un gran amigo. No tenías ni que decirle que lo necesitabas para tal o cual cosa, que allí aparecía a la hora y día que fuera.

Hace varias semanas, sus compañeros de Televicentro hicieron una sangría para él. Vimos a personas de otros canales esperando en fila para que verificaran si podían donar sangre. Tuvieron que extender el horario para que más empleados del canal participaran de la donación de sangre. Una gran muestra de amor hacia él.

Hace una semana, Antulio “Kobbo” Santarrosa me dijo que acababa de ver a Rickyn en el hospital. “Creo que no pasa de una semana”, me comentó. Internamente no lo quería creer.

A nivel profesional, fue un visionario. Junto a Julián Gil fue el artífice de que se lograra romper el récord Guinness de más horas animadas en televisión. De hecho, Julián me había comentado que planificaban repetir la hazaña el próximo año y, por supuesto, lo haría en el canal 52. Podemos llenar la columna hablando de tu profesionalismo.

Las fiestas en Pepin’s y los llamados cumpleaños del grupeche ya no serán igual sin ti. Sólo me resta decirle a mami Leo que te dé la bienvenida. Ella sabrá presentarte muy bien. Ella sabe que amigo, esposo, padre e hijo tan buenos como tú, son difíciles de conseguir.

No tengo dudas de que tan pronto veas al camarógrafo Cesare Bragetti, ambos comenzarán a montar el mejor canal digital celestial con la mejor unidad móvil y el mejor personal. La señal será clara, a colores, la mejor; velando por tus hijos y por Sandra, que tanto amas. Tus amigos acá también velaremos por ellos. Hasta siempre, Rickyto. Qué falta nos vas a hacer.

El reguetonero boricua Daddy Yankee se encuentra en México para presentar su más reciente producción discográfica “El cartel: The big boss”. Esta semana, el intérprete comenzó un intenso plan promocional en la ciudad de Guadalajara, para luego visitar Monterrey y el Distrito Federal.

A su llegada a México, el reguetonero fue recibido por la prensa y sus fans, quienes se congregaron durante su estadía en Guadalajara para que su ídolo les firmara una copia de su nuevo disco, según se informó mediante comunicación escrita.

El intérprete hizo lo propio en Monterrey, donde fue necesario la presencia de paramédicos y ambulancias para salvaguardar la seguridad de las aproximadamente 4,000 personas que asistieron a recibir un autógrafo.

Durante su estadía en México, Daddy Yankee ha procurado contestar las preguntas de los medios de comunicación que han solicitado entrevistas y ha aprovechado cada oportunidad para expresar su agradecimiento con la prensa y el público mexicanos.

“Gracias papá Dios por ponerme en gracia con la gente, es algo muy bonito cuando la gente te da ese aprecio puro y genuino”, expresó el artista en una oportunidad.

El astro del reguetón también anunció que se propone regresar a México en octubre para llevar a cabo una gira de más de 20 conciertos, que incluirá presentaciones en el prestigioso Palacio de los Deportes, el Auditorio Metropolitano en Guadalajara, la Arena Monterrey y el Estadio Bonaparte en Culiacán, Sinaloa.

Yankee adelantó, además, que prontó participará como invitado especial en el “Tonight Show” de Jay Leno, en la serie “Cane” junto a Jimmy Smiths y que visitará Japón el próximo año.

La estadía del astro del reguetón en México cierra el sábado con una presentación que realizará en el Palacio de los Deportes como parte del Festival Radio Z.

Con el pelo rubio y estilo punk se encuentra el artista y productor Naldo. Su nuevo look de rockero rabioso se debe a que está en plena grabación de su película biográfica "Lagrimas de sangre".

"Contra, no se asusten, no es que Naldo ahora es rockero, esto es para grabar las escenas de cuando sí lo era. Allá para los noventa cuando escuchaba a Guns N'Roses y Nirvana. Pero verdad que se ve bien", dice en tono jocoso.

La película, que trata sobre temas como la drogadicción y la música, es rodada totalmente en Puerto Rico. Naldo cantaba a principios de los años 90 en una banda de rock. Desde muchacho estuvo expuesto a un sinnúmero de tentaciones y malas amistades que lo llevaron a caer en un "viaje" peligroso, el cual casi le cuesta la vida.

"Ya verán que no ha sido fácil llegar hasta aquí. Pero lo he logrado con el sudor de mi frente, el mensaje es que se puede y obviamente que ni tan siquiera se pruebe (las drogas)", señala.

De todas la escenas, la que más trabajo le ha costado fue la de volver a ser rockero. "Mira, me da nostalgia. Tenía amistades y experiencias que volví a vivir. Créanme lo de pintarme el pelo tampoco fue fácil, es un proceso cañón. No sé cómo las mujeres se la pasan cambiando de color como si se cambiarán una gorra, es un tostón", añade entre risas.

El creador de "Sangre nueva", quien actualmente colabora con Urba y Monserrate, se ha caracterizado por vestir diferente al look de rapero. "Ahora sí que me van a llamar el rockero del reguetón: ponko y rubio; gente, recuerden que esto es sólo para la película".

Naldo se muestra, finalmente, confiado en lograr un buen resultado con el filme porque "siempre me he asociado con gente que le gusta trabajar, gente humilde como Nesty, Urba y Monserrate".

"Mi historial está ahí, y en esto de la película no será la excepción, ya sea de rubio o de pelinegro", concluye entre risas, mientras se disponía a salir hacia el aeropuerto para cumplir compromisos artísticos en el extranjero.

Para quienes piensan que la música clásica no entra a todos los oídos, se equivocan, pues hasta al reguetón ha llegado.
Y lo ha hecho de la mano de Lex "El violinista del reguetón", virtuoso de 21 años de este instrumento musical, quien ha participado en grandes espectáculos, como el concierto de Don Omar en el "Choliseo" y en "Premios lo nuestro 2007", junto a RKM y Ken-Y, logrando transmitir sentidemiento al integrar el maravilloso sonido del violín a la música del reguetón.

Hace aproximadamente cuatro años que le despertó el interés de trabajar en el ámbito reguetonero, aunque empezó a tocar violín todavía niño. "Yo comencé a tocar violín a los seis años, pero a los 16, cuando me mudé a Orlando, escuchaba el reguetón en las emisoras y lo que hice fue tocar el violín (improvisando) por encima de lo que escuchaba", dice.

"Noté que funcionaba la fusión y ahí es que comienzo a hacer shows en discotecas tocando por encima de pistas famosas", recuerda, quien en un principio quería aprender a tocar percusión pero su madre, literalmente, lo obligó al violín.
Poco tiempo después de darse a conocer en el ambiente de discotecas, viajó a Puerto Rico para entregarle un demo al cantante Don Omar, quien no dudó en responder de manera positiva a su propuesta.

"Yo le envié un demo a Don Omar y le gustó la idea y empezamos a trabajar juntos. La razón de enviarle mi trabajo a él fue porque me di cuenta que la música que él estaba haciendo era algo diferente, porque Eliel (su Dj) es un músico y hacía pistas complejas, eso me gusta aparte de que integra instrumentos en vivo", expresa, asegurando que Don Omar es bien llevadero.

"Don Omar escucha las ideas que uno tiene basadas en la música y siempre está dispuesto a hacer cosas diferentes", comenta Lex, responsable de hacer brillar el sonido del violín en el tema "Señor de la noche", vocalizado por Don Omar.

"El violinista", que reside en Orlando, es amante de la música clásica, pero sentía que tenía un compromiso consigo, debido a que muchas personas marginan el reguetón por no considerarlo música y él entendió que incorporando el violín cambiaría la forma de pensar de muchos.

"La música clásica me gusta mucho, pero el reguetón mucha gente no lo escucha por no considerarlo música. Yo como boricua me sentía responsable de hacer un cambio y a eso vine, para que la gente cambie de parecer", sostiene, quien aspira a crear música para películas en Hollywood.

A diferencia de las personas que le auguran poco tiempo al reguetón, Lex asegura que mientras se incorporen instrumentos en vivo en las pistas, el género no caerá.

"Si siguen como van (haciendo lo mismo), terminará el reguetón, pero si hacen como Eliel y Don Omar no va caer, porque hacen cosas diferentes. Para mí, ya Don Omar no es rapero, él es un cantante; y Eliel es el único que considero músico porque sabe leer música", apunta, quien no está en total acuerdo con las guerras liricales entre los exponentes del reguetón, pero entiende que cada cual tiene razones personales.

"En realidad no sé los detalles de por qué se tiran, pero para mí son cosas personales. Si uno tiene problemas con alguien, no le vas a pegar un disparo. Es mejor que se quede lirical, sin hacerle daño a nadie, aunque a veces afecta porque la gente escucha las tiraeras y piensan que son unos maleantes", comenta en tono reflexivo.

Como todo soñador, Lex trabaja arduamente para conseguir su sueño más preciado: un disco, acompañado de varios vocalistas.
"Estoy trabajando un disco mío de música que se incorpora al reguetón. Todo va a ser música en vivo, nada digital", adelanta.

"El reguetón va a cambiar musicalmente y voy a ser quien lo va a lograr. Yo sé que mucha gente cuando vea que un violinista está tocando con los reguetoneros, van a cambiar de parecer", concluye, quien asegura que el género necesita música verdadera porque "los que hacen las pistas, cuando le pongo las notas no saben leerla, solo saben trabajar con consolas y piano".

En muy corto tiempo, Kartier ha logrado "brillar con luz propia" dentro del reguetón. Su primer paso profesional en este género musical fue en la producción "Ground Zero" y desde entonces su carrera ha subido como la espuma, aunque últimamente su nombre no ha sonado mucho en las ondas radiales del país.

"Comencé de la mano de Qmac Daddy en el disco 'Ground Zero', de ahí fue que (el productor) Notty se interesó en mi trabajo y empezamos a trabajar juntos", indica Kartier, que para aquel entonces firmó bajo la discográfica Money Machine, dirigida por el dúo de productores Notty y Rifo.

Kartier dio el salto a la fama con el tema "Si te vas", incluido en el disco "Contra la corriente", de Noriega. "Tuve la dicha de aparecer en una producción bien organizada. Del tema 'Si te vas', tuve la oportunidad de hacer un vídeo y fue la canción que marcó mi carrera", asegura.

Luego de participar en "Los kambumbos", "Ban2Korrupto" y "La misión 4", entre otros y colocarse entre los más escuchados en el público reguetonero, llega un acercamiento de Héctor "El Father" para que Money Machine formara parte de Gold Star Music. Tal proposición, implicaba que todos los artistas pertenecientes a Money Machine pasaban a su discográfica.

Para muchos esa decisión de asociarse con Gold Star Music fue un error. "Dios hace las cosas con un propósito, le surgió a Notty esa oportunidad (firmar con Gold Star). Yo entiendo que fue un paso importante en mi carrera porque hubo producciones en las que participé que tuvieron buena exposición, (la) que necesitaba en ese momento. Pude demostrar lo mejor de mí", sostiene, quien asegura no haber tenido otra opción en pertenecer a Gold Star Music, debido a quien tenía el control de decidir era su antiguo productor, Notty.

"Yo no tengo problemas con nadie, pero aunque fue un paso importante, fue un mal negocio de Notty. No le funcionó, dejó de venerar su vida, para venerar la de otros y está pagando las consecuencias", confiesa.
"Existe un contrato pero no creo que pase nada con eso. Yo hice las gestiones pertinentes, como para decir ahora mismo que no pertenezco a esa compañía", aclara, quien dice no tener comunicación con Héctor "hace mucho tiempo".

ReguetónPH indagó sobre la relación que mantiene con sus antiguos productores y el artista señala que "cualquier cosa estoy a su disposición. Nosotros hemos hablado y yo le agradezco todo lo que ha sucedido en mi carrera. Pero, por ejemplo, si un hombre se las 'pega' a una mujer, quizás pueden perdonarse, pero nunca va ser lo mismo, jamás en la vida. Si fuera por mí, Money Machine estuviera más arriba de lo que una vez estuvo… pero yo no era quien guiaba ese barco", expresa.
Mientras, el intérprete de "Si te vas" sigue trabajando.

Próximamente viajará a Costa Rica, Chile, Panamá y Honduras a realizar una serie de presentaciones para luego, a su regreso a Puerto Rico, adentrarse en el estudio de grabación para finalizar lo que será su primer trabajo musical.
"Mi disco es una producción que está siendo bien trabajada, para que la gente sepa de una vez y por todas quién es y qué es lo que da Kartier", asegura confiado.

"Cuento con el apoyo de Dj Kalin, Rafy Mercenario, Sosa, Julián, Noriega y varios productores nuevos para traer un sonido fresco", concluye indicando que habrá de todo en su disco menos la famosa tiraera.

Wisin & Yandel se encuentran “salvajes” con la llegada a las tiendas de su álbum “Wild Wild Mixes”, una edición especial de la producción “Los vaqueros”. El álbum, que contiene un DVD de varias secuencias, incluye 21 temas, sumando una nueva versión del corte “Yo te quiero” con el rapero Jayko, nuevo integrante del sello discográfico del dúo, WY Records. La producción también se nutre con letras como “La pared”, “Nadie como tú”, “Bien sudao” y “El teléfono”. Y los “remixes” “Un viaje”, “Pegao”, “Dame un kiss”, “Quizás” y “Yo te quiero” a dúo con Luis Fonsi.

Con marcas en el lado derecho de su rostro, por los cristales que le cayeron del vehículo en el que viajaba cuando fue tiroteado, el rapero RKM ofreció una conferencia de prensa, ayer, lunes, en la que recalcó “no tener problemas con nadie (en la calle)”.

Notablemente nervioso, desde las oficinas del sello discográfico Pina Records en Caguas, el artista narró que en la madrugada del viernes pasado sólo estaba compartiendo con sus panas en el pub Doble Seis, donde saludó a varias fans.

RKM, que pertenece al dúo RKM & Ken-Y, fue atacado por un sujeto a las 4:15 de la madrugada a raíz de una discusión dentro del establecimiento.

El artista manejó solo hasta el Centro de Diagnóstico y Tratamiento de Gurabo, desde donde fue trasladado en ambulancia hacia el Centro Médico de Río Piedras. De allí fue dado de alta a las 10:00 de la mañana del viernes.

Como parte de su versión sobre los hechos, el exponente de reguetón dijo que la razón de abandonar el pub se debió a que “vi algo que no me gustó y le dije a mi amigo, ‘vámonos’”.

“No tengo ningún tipo de problema con nadie. No tengo que tener seguridad en mi casa, sino en los shows”, reiteró Rakim, como se le conocía antes de cambiarse el nombre a RKM.

Por suerte, al vocalista sólo le alcanzó un proyectil, en su brazo derecho, de los once que impactaron la guagua Scion que conducía. Su “fortuna” se debió, según cuenta, a que “aunque no voy a la iglesia, soy una persona bien creyente, y Papá Dios estuvo conmigo”.

“Estuvo montao en el vehículo conmigo para que no frecuente este tipo de lugar. Y ahora aprendí”, agregó el rapero que aseguró desconocer la identidad del agresor, por lo que no tomará acción legal.

En medio de la balacera, reveló que “nunca me pasó por la mente que iba a pasar eso, porque yo estaba en el establecimiento con mis panas. Soy de las personas que evita los problemas”.

A preguntas de PRIMERA HORA, RKM respondió haber temido por su vida tras el tiroteo, pero al salir del pub no, porque “no esperaba lo ocurrido” que se suscitó en las afueras del establecimiento.

Ante los impactos de bala, precisó que “estaba asustado. No sabía cómo reaccionar. Yo no tengo problemas con nadie. Tiraron desde otro carro”, acotó.

En cuanto a si lo ocurrido se debió a un lío de faldas, manifestó que no, porque “tengo mi compañera, que comparte conmigo”. Aclaró también que no se debió por ser jugador compulsivo, ni porque tuviera alguna deuda.

El vocalista aprovechó para pedir una disculpa pública a los padres de los niños que son fanáticos de él y de Ken- Y, por la imagen limpia que siempre los ha destacado.

“Doy fe de que no tuve nada que ver y no tengo problemas en la calle”, comentó el vocalista que no será operado de su brazo, ya que los médicos le han aconsejado esperar que el cuerpo expulse la bala de manera natural.

Agradeció, asimismo, la preocupación por parte de la prensa y fanaticada. “Estoy un poquito triste por lo ocurrido. Ya mis compañeros de trabajo y familia me habían aconsejado que no frecuente este tipo de lugar”, señaló.

Su compañero Ken-Y, que estuvo presente en la rueda de prensa, dijo que fue el último en enterarse del incidente de su compañero el viernes, lo que le reclamó a su equipo de trabajo.

“Es un hecho lamentable donde podemos aprender todos los jóvenes. Si alguien le ha aconsejado a RKM que no frecuente esos lugares, he sido yo. Y no lo he hecho porque sea un arrogante, sino porque he sabido asimilar mi posición como artista y tengo que cuidar mi voz. No era seguro estar en la calle a esas horas. RKM es como mi hermano y espero que se restablezca para los shows”, concretó.

El cantante Tego Calderón retoma la escena musical con su nueva producción, “El Abayarde contraataca”, que estará a la venta a partir del 28 de agosto. “Tradicional a lo bravo” será la carta de presentación del disco, bajo el sello Warner Music. En este álbum, el rapero vuelve con su estilo picante con un tema que combina merengue, ritmos colombianos y venezolanos.

“Esta canción pretende que mi gente disfrute. Lo importante para mí es que la música que hago alegre el alma y el corazón de quienes la escuchan...”, dijo por escrito el artista.

En estas imágenes, pareciera ser que intentamos rememorar aquella antigua historia bíblica de indecisión y pasión. Sólo que en esta nueva versión no hay serpientes. Lo que sí hay es la manzana tentadora, en manos de un joven moderno y vestido de etiqueta que llega con más ímpetu y más sensualidad que nunca, para ofrecernos un fruto maduro, refrescante, jugoso y que está revestido con el color y el sabor del amor.

Ramón Oliveira, mejor conocido como Magnate, regresa a la palestra pública para brindarnos su más reciente producción discográfica en solitario, titulada “Progresivo”. “Se titula así porque, además del reguetón, he ido progresando e incorporando otros ritmos a mi música. Tengo fusiones con R&B, pop, techno y hasta jazz”, comenta Magnate para ReguetónPH.

Aunque musicalmente, parece ser que este disco viene surtido en cuanto a estilos se refiere, el reguetón no deja de ser una de sus tendencias predominantes. Por ello, al preguntarle por qué no intentaba repetir aquella fórmula ganadora que lo llevó a los primeros lugares en la radio local con el tema “Te buscaré”, Magnate nos aclara que el siempre ha sido un romántico.

“Qué bonito es poder combinar la música romántica con un ritmo tan sensual como lo es el reguetón”, apunta.

Y es que en esta nueva producción, que incluye trece temas, el amor es el elemento predominante. “Me enfoqué en cantarle lindo a las mujeres”, señala Magnate, quien armoniza la rudeza del reguetón, una lírica sutil y una voz envidiable por muchos, en un proyecto que es muy particular.

Este personal estilo le ha valido el éxito otra vez, pues igual como sucedió en el pasado, cuando formaba el dueto Magnate & Valentino, uno de los temas de este disco acapara los primeros lugares en las emisoras radiales de reguetón en la Isla.

El éxito, sin embargo, no ha sido sólo suyo. En esta producción, que se tomó cuatro meses en realizarse, Magnate contó con la colaboración de los productores Alex Gárgola y Wise, quienes compusieron alrededor de cuatro canciones, aparte de que Arcángel, su colega y amigo, prestó su talento para hacer un dueto.

Esta etapa que recorre hoy Magnate como solista no le ha resultado fácil pues sus primeros años al lado de Valentino no han quedado en el olvido. “A veces cuando estoy en tarima digo: ‘¡Wow! tantos años con Valentino’… Él es mi hermano y nos criamos juntos, pero me siento tranquilo porque el cariño no ha cambiado. Ahora lo que quiero es llevar mi música a un escenario grande y que la gente conozca mejor a Magnate. Que vean que canto y que lo que hago lo hago de corazón”, subraya.
Durante las primeras semanas de agosto, Magnate partirá para las ciudades estadounidenses de Miami y Los Ángeles y, posteriormente, visitará varias naciones, como Colombia y Guatemala para proseguir la promoción de su producción discográfica “Progresivo”.

Pina Records, casa productora del dúo reguetonero RKM y Ken-Y, informó que RKM, quien sufriera una herida de bala en la madrugada de hoy en un bar del área de Caguas, fue dado de alta del Centro Médico de Río Piedras y se encuentra descansando en su hogar en condición estable.

José Nieves Jaime, nombre de pila del cantante, se encontraba en el negocio Doble Seis de Villa Blanca cuando, según el informe policíaco, uno de sus acompañantes tuvo una discusión con un sujeto no identificado. Fue a la salida del establecimiento pasada las 4:00 de la mañana cuando la guagua del rapero fue tiroteada y este sufrió una herida de bala en el brazo derecho. Sus acompañantes resultaron ilesos.

En el lugar del tiroteo se ocuparon cuatro casquillos de bala calibre nueve milímetros.
Hasta el momento el agresor no ha sido identificado.

La casa productora de RKM y Ken-Y agradeció la preocupación sobre el estado de salud de Nieves Jaime e informó que este recibirá supervisión médica ambulatoria.

Los compromisos del dúo quedaron suspendidos por espacio indefinido.

José Nieves Jaime, conocido como el rapero Rakim, sufrió una herida de bala en su brazo derecho la madrugada del viernes cuando salía del negocio Doble Seis en Caguas y fue trasladado al Centro Médico de Río Piedras, informó la Policía.

Según un reporte de la Comandancia de Caguas, Nieves Jaime, de 26 años y vecino del sector Villa Alegre de Gurabo, estaba dentro del establecimiento cuando uno de sus dos acompañantes discutió con otro joven.

Pasadas las 4:00 de la mañana, el integrante del dúo Rakim & Ken-Y salió del negocio junto a sus dos acompañantes aparentemente con la intención de irse a su hogar, agrega el informe.

Mientras el trío estaba a bordo de un vehículo marca Scion, un desconocido disparó contra el automóvil y Nieves Jaime resultó herido en su brazo derecho.

El intérprete de "Down" fue trasladado al Hospital de Gurabo y de ahí al Centro Médico de Río Piedras en condición estable, se indicó.

La Policía no ha identificado aún al agresor.

Ninguno de los acompañantes de Nieves Jaime resultó herido.

En el lugar del tiroteo se ocuparon cuatro casquillos de bala calibre nueve milímetros.

WISIN & Yandel, junto con la renombrada cantante Gloria Estefan, aconsejan a todas las personas a que en medio de sus tribulaciones dejen las penas a un lado para vivir feliz, plasmando ese sentir en el corte “No llores”.

En entrevista telefónica, Wisin revela emocionado a PRIMERA HORA que tanto él como su compañero Yandel no salen del asombro por la oportunidad que se le ha presentado al laborar junto con dos figuras tan prestigiosas como Emilio y Gloria Estefan.

Con el mismo sazón y energía que se proyectaron junto al intérprete español David Bisbal en el sencillo “Torre de Babel”, así asegura “El Sobreviviente” que ha sido la química con Gloria Estefan, a quien junto a Yandel conoció en persona el pasado jueves.

“Los tres le estamos diciendo al mundo que no llore. Es una combinación bien explosiva y se ha hecho con la misma energía que con David Bisbal. Emilio se sorprendió con el resultado final”, explica Wisin.

“El Dúo Dinámico de la Historia” estuvo compartiendo con el matrimonio Estefan en Miami, porque participaron en el EPK del material discográfico de la artista cubana que se titula “90 millas”.

Para Wisin “este tema recoge todas las características (de una buena letra). El mensaje positivo es que no hay que llorar, sino salir hacia adelante por un camino positivo”.

La participación musical del dueto rapero en la canción “No llores” ha sido en el remix que se ha grabado bajo los arreglos musicales del boricua Nesty.

Pero la versión original –que es una fusión de danzón, son y otros ritmos cubanos– cuenta con la colaboración de los músicos Carlos Santana, José Feliciano y Sheyla E.

Trabajar con Gloria Estefan, dice Wisin, ha sido una “gran sorpresa. Hacer el remix en reguetón es una gran oportunidad. Es una producción bien diferente”.

Cuenta además que ni él ni Yandel grabaron el tema directamente con Gloria Estefan, ya que el popular productor les envió las capellas y ellos en Puerto Rico plasmaron su voz.

Tan pronto Wisin & Yandel escucharon el trabajo realizado por su parte, “nos dimos cuenta que caía bien profesional con el arreglo de reguetón. Emilio les dio sus toques y magia. La canción va a ser un hit para nosotros”.

El dueto, que planifica realizar el vídeo de “No llores” junto a la vocalista, una vez arribe a la Isla en estos días entrará de lleno a trabajar en la producción musical “Los extraterrestres”.

Ese proyecto, que lanzarán el 7 de noviembre, tendrá como invitados a figuras internacionales como Wyclef Jean y Sean Paul. De Puerto Rico estarán Don Omar y Franco “El Gorila”.

El próximo martes saldrá al mercado la edición especial “Wild Wild Remix” de su álbum “Los vaqueros”.

Se incluirán cuatro vídeos de las letras “Te quiero”, “Quizás”, “Kiss”, “Pega’o” y “La pared”.

SU niñez fue una “muy normal”, jugando pelota por la calle 13, pero también sacando espacio para explorar todo tipo de arte, esa que desearía que hoy también fuera accesible a todos los niños.

Residente, voz principal del famoso dúo Calle 13, realizó una visita sorpresa en la mañana de ayer, jueves, a los niños que asisten al campamento de verano de la Fundación Ricky Martin para dar autógrafos e intercambiar impresiones.

Allí destacó la importancia de apoyar las inclinaciones artísticas de niños y jóvenes, como lo ha hecho por tres años consecutivos esta fundación.

“Hay que apoyar la juventud. Yo sé que eso lo dice todo el mundo, pero para mí es bien importante. Yo tuve la suerte de tener ese apoyo cuando jugué béisbol. Es importante porque uno crece, y también fomentar las artes y la música”, expresó en un breve intercambio con la prensa.

“No sé si abriré una fundación, pero quizás pueda trabajar en talleres de arte. En Puerto Rico hay mucho talento y se tiene que aprovechar”, añadió.

El cantante resaltó que en sus viajes a Barcelona (España) ha disfrutado de los teatreros que se instalan en las plazas públicas y deseó poder ver eso alguna vez en Puerto Rico.

Además del teatro, dijo, disfrutaría que los niños y jóvenes pudieran expresar sus emociones a través de la pintura y la música, como él logró hacerlo de adulto.

“Cuando chamaquito, me cohibieron, tenía a la monja detrás de mí to el tiempo, no podía decir ni satánico. Por eso es bueno que la música sirva para la expresión”, reiteró.

En este campamento, pequeños entre las edades de 10 a 13 años reciben a diario clases de capoeira, expresión cultural afrobrasilera que encierra diversas facetas, entre ellas el arte marcial y la danza. Esta disciplina es practicada por el astro puertorriqueño Ricky Martin, y la ha llevado hasta su entidad como objetivo central.

Asimismo, los niños reciben a diario visitas de artistas o instructores de danza y actuación que les orientan sobre las respectivas disciplinas.

Recientemente, han recibido la visita de Andy Montañez y Jeremías, más talleres de teatro y danza. De igual forma, el coreógrafo Tito Ortos les ha impartido clases de salsa.

Residente y Visitante firmaron camisetas con su emblema y se fotografiaron con la matrícula de sobre 55 niños que visitan el campamento en el Parque Central de San Juan.

Mientras los niños hacían fila, coreaban desesperados el pegajoso estribillo “Súbele el volumen a la música satánica”, mientras el dúo sonreía orgulloso.

Lewin de los Santos fue el más afortunado. Por haberse caído horas antes y encontrarse en la enfermería, tuvo la visita exclusiva del cantante.

El pequeño conversó y hasta le cantó a René Pérez, nombre real del artista.

“Me asomé por la ventana y dije: ‘Residente, ¡qué a fuego!’”, dijo, arrancando la risa de sus ídolos.

La actividad finalizó con un bizcocho para celebrar el cumpleaños de aquellos que nacieron en este mes.

Tego Calderón seducirá a Italia con su contagioso ritmo, pues hoy, jueves, hará sonar su reguetón en Milán, mientras que el viernes será en Roma donde vocalice sus temas.

Ésta es la primera visita a “Italia La Bella” de “El Abayarde”, quien está por culminar su próximo disco, el que deberá estar en el mercado en agosto.

Tego, quien se ha consolidado como uno de los líderes del género, se acaba de iniciar en el ambiente cinematográfico, con su participación en la película “Ilegal Tender”, la cual estrena el 24 de agosto en los cines norteamericanos, y sobre la cual el novel actor ha recibido excelentes críticas por parte del reconocido productor John Singleton, se informó por escrito.

Tal y como es en su intimidad cuando tiene pareja se proyecta la rapera Ivy Queen en su nuevo vídeo musical “En qué fallamos”, dejando también escapar su sensualidad como mujer.

Luciendo una larga melena rubia y poca tela en la secuela dirigida en México por Ron Jaramillo, la reguetonera cuenta a PRIMERA HORA que la letra incluida en su disco “Sentimientos”, versa sobre su vida real.

“Es una historia de la vida real de Ivelisse, (por eso) Ivy Queen la utilizó para cantarla. Trata de esa relación, de un amor que se acaba, pero ambos se quieren. Y de eso se trata”, revela la vocalista.

La canción, agrega, fue la última que compuso de su álbum, y la musa la obtuvo desde la tranquilidad de su hogar en Puerto Rico.

Asegura, además, que al componerla no se inspiró, “gracias a Dios”, en su pasada relación con Omar Navarro, pues esa etapa de su vida está “cerrada y superada”.

Ivy Queen aparece en su vídeo bien sexy, con ropa ceñida a su cuerpo y blusas que entallan su voluptuoso busto. Varias de las escenas fueron tomadas en el centro histórico Bolívar Suites y en la Colonia Agrícola a una hora del Distrito Federal de México.

En tono de vacilón, asegura que en esta producción se graduó de actriz, debido a que recreó en las escenas lo que sería una verdadera convivencia con su pareja, que en este caso fue interpretada por el atractivo modelo estadounidense Ron Saint Vil.

“Como la canción es romántica, no quise que hubiera bailárines ni nada. En el vídeo ‘Que lloren’ me rebelé y me desahogué con ese tema fuerte. Pero esta canción era más profunda y quise integrar la actuación para que vieran a Ivy Queen como es en una relación, como acostarme en la cama a escribir”, explica.

La cantante quiso realizar este videoclip en México porque en una ocasión que estuvo de visita y de invitada a un evento radial, se impresionó con la arquitectura, particularmente con las estructuras de las iglesias.

“Y pensamos que para una canción romántica necesitaríamos ese toque y fuimos para allá”, dice.

Nerviosa frente al modelo

Pese a su veteranía como artista, Ivy Queen confiesa a este diario que estaba “bien nerviosa y te lo puedo jurar por mi madre santa”, debido a las escenas románticas junto al apuesto Ron Saint Vil.

Narra que cuando le presentaron al tonificado modelo de más de seis pies de estatura, se quedó asombrada. “Cuando me trajeron a ese hombre tan bello me dije: se me va a hacer bien difícil esto”.

Pero más nerviosa se puso cuando el director Roy Jaramillo le comentó, en compañía de Carlos Hidalgo, director de fotografía, que, como parte de la historia a recrear, tendría que darle de comer al galán y sentársele en la falda.

“Actué como si en realidad él fuera mi pareja. Es modelo y actor y es un americano que no hablaba nada de español. Lo puse a decir: mami y a fuego”, detalla la artista que rodó el vídeo en tres días, en los cuales las grabaciones se prolongaron hasta las 3:00 de la madrugada.

Como se ha proyectado sumamente sensual, Ivy Queen indica que sus cambios no son una estrategia para vender discos sino un estilo personal.

“Yo quería que en el vídeo se viera cómo Ivy Queen se vestiría ante su pareja. Soy yo como cuando tengo una pareja, que soy coqueta. No me gusta estar con mi pareja en rolos. Soy sexy y normal”, sostiene.

Siente que intimida a los hombres

“Sigo solita todavía”, aclara Ivy Queen, en referencia a que en este momento no tiene pareja.

La intérprete siente que su soltería se debe a que “tal vez es que los hombres se intimidan al conocer a Ivy Queen. Y no se dedican a concer a Ivelisse, que está ahora para mimarlos y cocinarle en la casa”.

“Cuando Dios diga, que sea el que sea. Ya no me estreso, cuando venga vendrá”, expone.

Algo apoteósico tendrá listo Daddy Yankee para su cita con los “Premios Juventud 2007”, después de todo, es el rey del ingenio en esto de los galardones.

El famoso reguetonero partió en la mañana de ayer, martes, hacia la ciudad de Miami (Florida) para su presentación en esta ceremonia, que se realizará el jueves en la noche, en el Convocation Center de la Universidad de Miami.

Los detalles de su actuación se han guardado con candado. Sólo se sabe que interpretará “Impacto” y “Ella me levantó”, su más reciente sencillo del disco “El Cartel: The Big Boss”, y que el show dará de qué hablar.

Y es que no se puede esperar menos. Su público está acostumbrado a los espectáculos creativos, desde que en los premios “Lo Nuestro”, en 2005, literalmente aterrizó en el escenario a bordo de un lujoso auto rojo.

Ese mismo año, en “Premios Juventud 2005”, se acompañó de un tigre, atrapado en una jaula, para cantar “Mayor que yo”.

“Se está preparando una producción súper diferente y tiene a la expectativa al público porque siempre sorprende”, se limitó a decir Tere Miranda, su relacionista público.

Daddy Yankee es uno de los artistas más populares de los “Premios Juventud”. Se trata de la cuarta edición de estos galardones, y la tercera vez que el artista se consagra como uno de los predilectos del público joven.

Este año, ha cargado con cuatro nominaciones: “Mi artista urbano es...”, “El de mejor estilo”, “Está buenísimo” y “La combinación perfecta”, categoría en la que se mide la colaboración entre artistas y en la que compite junto con sus colegas Tony Tun Tun, Zion, Wisin & Yandel y Héctor “El Father”, por la canción “Noche de entierro”.

El año pasado, por permanecer inmerso en una apretada agenda que afectó incluso su salud, el artista no pudo asistir a este evento, en el que logró el premio de “La combinación perfecta” y el galardón al mejor artista urbano.

En el 2005, fue el rey indiscutible de este espectáculo, al conquistar las categorías “Voz del momento”, “La más pegajosa”, “Mi concierto favorito”, “Mi artista urbano favorito”, “El de mejor estilo” y “Está buenísimo”. También se consagró como el artista más buscado en la página de Internet de los premios.

Una vez cumpla con esta participación, “El Cangri” partirá hacia la ciudad de Nueva York para cumplir con varias firmas de autógrafos, y de ahí hacia México y República Dominicana, para cumplir con una serie de presentaciones.

Nueva York - Lo último que podría ser Calle 13 es supersticioso y, como dicen, para “ponerle el cuño” el grupo liderado por el Residente, René Pérez, se presentó el viernes 13 en un concierto que llamó “Calle 13, el viernes 13”, evento celebrado en el teatro Nokia de esta ciudad en el que también participó la cantante Mala Rodríguez, con quien compartió escenario casi al final demostrando una química estupenda.

El show lo abrió la artista española, una de las pocas mujeres de gran reconocimiento en el hip hop hispano, quien hace honor a su nombre como debe ser en el género con sus composiciones atrevidas y callejeras.

Tras la participación de la española, fueron tomando la tarima los 13 músicos de Calle 13, incluyendo el Visitante Eduardo Cabra y su hermana “PG 13”, quien hace los coro. Cuando René pisó el escenario, los gritos del público eran incontenibles y cuando comenzó a cantar, unos hacían coros mientras las parejas disfrutaban del baile.

El Residente se los metió a todos en un bolsillo.

Después de saludar anunció que su actuación sería como la esperaban: “¡Caliente… A fuego!”.

“Digo las cosas y escribo de corazón”, expresó antes de iniciar con ‘Se vale to’.

Las banderas puertorriqueñas se agitaban a los primeros sonidos de ‘La crema’, número en el que habla sobre el orgullo de ser boricua y al que siguió ‘Pa’l norte’, que dedicó a los inmigrantes.

“No me gusta lo que está pasando, aquí (en los Estados Unidos) todos somos inmigrantes”, dijo el Residente, a lo que la audiencia respondió con una fuerte ovación.

No faltó el ‘Tango del pecado’, en la que Visitante tocó el arcordeón. El controversial tema, que fue muy criticado, René lo presentó argumentando que “se confundieron con mi mensaje”, al referirse a la reacción que desató la canción que escribió cuando comenzó su relación con la ex Miss Universo Denise Quiñones.

Siguieron otras como ‘La cumbia de los aburridos’ y momentos únicos, como cuando pidió que subieran dos “gorditas” a bailar con él. Por supuesto, ninguna ‘gordita’ quiso subir, por lo que pidió que las buscaran entre el público. Y a la tarima no subieron dos, sino cinco.

“Calle 13, el viernes 13” fue un concierto tremendamente divertido, en el que René envió una vez más esos mensajes rebeldes que no son sino protestas y críticas musicales sobre los temas más importantes que afectan al mundo, en especial a los países latinos.

Sólo quienes obtuvieron boletos exclusivos tuvieron la oportunidad de disfrutar de la presentación de la cantante de hip-hop Mala Rodríguez y Tego Calderón la noche del sábado en el “Black Ocean” celebrado en el Grand Meliá Resorts & Villas de Río Grande.

Desde tempranas horas, el Grand Ballroom recibió a sobre mil invitados que vistieron de negro y rojo, colores principales de la actividad. La fiesta inició a las 8:00 p.m. con la música de DJ Ron Luna y la animación de MC J-Sun.

Luego de tres horas y media de baile, la Mala fue la primera invitada en subir al escenario que estuvo complementado por 18 monitores. Con un traje corto y pelo suelto, la española arrancó con ‘Tengo un trato’ de su disco “Lujo ibérico”.

“Todo el mundo con las manos en el aire. ¡Gracias Puerto Rico!”, gritó al finalizar su primera interpretación.

Durante su intervención, la artista pidió a la audiencia que se “bajaran al suelo”. Acto seguido, exhortó a que todos abrazaran a la persona del lado “como hermanos”, lo que provocó que la mayoría del público interactuara entre sí.

Otro de los temas que cantó fue ‘Nanai’, ‘Tiempo pa’ pensar’, ‘Jura y gana’, La loca’ y ‘Te convierto’ de su reciente producción discográfica “Malamarismo”. También regaló ‘La cocinera’, ‘Caída libre’ y ‘Por la noche’.

En su tercera visita a la Isla, la audiencia la recibió con fuertes gritos y aplausos.

“Les agradezco el cariño y el buen recibimiento que me han dado”, señaló a modo de despedida.

El reguetonero Tego Calderón fue el segundo en cantar y quien, ciertamente, puso a todos a bailar. Con el resonar de la música típica de Puerto Rico, “El Abayalde” inició su espectáculo.

Acompañado por un cuerpo de baile, Tego regaló sus éxitos ‘Métele sazón’, ‘Wasa, wasa’ y ‘Los maté’, así como el remix de ‘I Wanna Love You’ de Akon y ‘Lean Back’.

“Hay una persona que yo respeto y admiro mucho”, expresó Tego para presentar a Mala Rodríguez.

Juntos compartieron escena con el corte ‘Enfermo’.

El cantante finalizó la fiesta con ‘Ni fu, ni fa’, del disco que lanzará al mercado el próximo 29 de agosto.

Yomo, que ha estado un tanto “apagadito” en el género del reguetón, ha recurrido a su fórmula callejera con la que ha conquistado al público al grabar junto a Héctor “El Father” el tema “No hacer na’”, del que se realizó un vídeo el viernes en el residencial Luis Llorens Torres de Carolina.

El rapero, que se ha destacado por sus letras de tiraera junto a su mentor, Héctor “El Father”, se mantuvo aislado durante un año por estar trabajando en su primer disco, “El cuarto bate”, que espera lanzar antes que finalice el año 2007.

“Este tema es como una roncaera. Es Héctor y yo roncando (guillándoselas) de que somos los mejores, los caballotes, los Gold Star Music”, revela el solista en entrevista con PRIMERA HORA.

Luciendo más delgado al rebajar 28 libras, como parte de la preparación para el lanzamiento de su álbum, el exponente -que mide 6’1” y pesa 184 libras-, agrega que “la calle nos quiere mucho y los barrios. Ésa es la esencia”.

Bajo un ardiente sol y rodeado de los residentes del residencial, Yomo simuló entonar la canción “No hacer na’”, que también formará parte de un infomercial para su álbum.

Su junte con el intérprete de “Calor” se debe, dice, a que hacía mucho tiempo que no grababan juntos y decidieron hacerlo con el sazón de la calle, que es la tiraera.

‘To’s estos chamaquitos roncan / Se pasan hablando de mí / Sabiendo que soy full / Y todos ustedes son semí... / A mí cinco y tres me tienen los ‘Grammy’ / Soy notorio como ‘Gammy’ / Ustedes son payasos como Remi”, dice parte de la letra que entona en su coro la frase “Combo bambalán no haces na’, a la hora de la verdad no haces na’...”.

En cuanto al contenido de la letra, asegura que no es para su contrario Don Omar, sino para “activar a la gente de la calle con esto, que es lo que le gusta”.

“Esto es para conceder una petición del público y la gente de la calle y el barrio. Eso es lo que le estamos dando. El género ha estado con mucho romanticismo y quisimos hacer algo de calle”, sostiene.

Nacido en cuna humilde en un campo de Humacao, Yomo asegura que durante las ocho horas de filmación del vídeo “la pasamos súper bien en el caserío, un viernes 13”.

El exponente, que es un poco supersticioso, siente que ha sido “una bendición” la realización del videoclip ese día, que es catalogado como de “mala suerte”.

“Espero que todo me salga bien, ya que he trabajao mucho. Se me ha hecho difícil lograr mi sueño de cantar por los muchos sacrificios”, afirma.

Quiso realizar la secuela en Llorens Torres”, agrega, porque es el residencial más grande de Puerto Rico.

“Fue Héctor el que decidió hacerlo aquí. Este caserío es bien bonito y recoge todas las cualidades de lo que es un caserío en Puerto Rico”, comparte.

El reguetonero boricua Héctor "El Father" lanzó al mercado el DVD “Bad Boy: The Concert”, un espectáculo grabado en el Coliseo José Miguel Agrelot durante el mes de enero ante una audiencia de más de 16,000 fanáticos.

El especial, producido bajo los sellos VI Music y Machete Music, cuenta con la participación de otros artistas, como Daddy Yankee, Yomo, Polaco, Rakim & Ken-Y, Zion, Ñejo, Jowel y Randy, Miguelito, Daniela Droz y Wisin & Yandel.

“Este concierto ha sido uno de los más importantes en mi carrera ya que fue en mi isla, Puerto Rico, donde comencé la gira de ‘The Bad Boy’. Con esta presentación reafirmé el respaldo y cariño que el público me tiene y eso es algo que me llena de mucha alegría, pues todo lo que hago lo hago por ellos”, expresó mediante comunicación escrita quien ha llevado su gira a países como Perú, Bolivia, Belice, Costa Rica, Colombia, Santo Domingo, Chile, entre otros.

Actualmente, el cantante se encuentra preparándose para el espectáculo musical que ofrecerá en los Premios Juventud, que se llevarán a cabo el próximo 19 de julio en la ciudad de Miami, Florida.

Posteriormente, partirá hacia República Dominicana, donde participará como invitado especial en los conciertos “Víctor Manuelle y amigos”, que se celebrarán los días 21 y 22 de julio.

La presentadora del tiempo del programa "Despierta América", Jackie Gerrido, confirmó hoy, viernes, que mantiene una relación sentimental con el reguetonero boricua Don Omar.

En un escueto comunicado de prensa, reseñado por Prensa Asociada, la presentadora puertorriqueña se expresó esperanzada que su relación con el artista sea cada día más sólida.

"Quiero dejarles saber que estamos en un tiempo de conocernos y establecer una sólida relación. Lo que vaya a suceder en un futuro está en las manos de Dios y ustedes, la prensa, serán los primeros en enterarse", dijo Guerrido en declaraciones escritas sobre su relación con el artista cuyo nombre es William Omar Landrón.

"Por el momento estos serán los únicos comentarios que estaré emitiendo sobre este particular y quisiera que respetaran esta decisión. Les agradezco a todos ustedes su interés sobre esta etapa que estoy viviendo en estos momentos", informó Prensa Asociada al reproducir el comunicado de prensa.

Don Omar confensó a Primera Hora sentirse “enamorado” de la popular presentadora.

"Conquistado su corazón por Cupido, el cantante -que aparenta reírse solo por esta nueva relación de pareja-, aseguró que su frase favorita ahora que está enamorado es: '¡Qué bello es todo!'", reseñó Primera Hora el miércoles.

Tego Calderón ha logrado sacudirse de las cosas negativas que le rodeaban en su vida, asegurando encontrarse en una etapa de pura tranquilidad.

“Tengo mucha paz ahora en mi vida. Esa paz me la dan mis niños. Ya botamos el golpe de los problemas de mi vida”, acota el artista, quien retomó el equipo de trabajo con el que despuntó exitosamente su carrera hace cinco años.

Por esto cuenta nuevamente con el manejo de Luis González, tras romper su lazo profesional con Tony Mojena.

El padre de Ebony (6), Malcom (2) y Esteban (cuatro meses) revela en entevista con PRIMERA HORA que “no digo que la gente que trabajó conmigo no me quiera, pero quise volver a ellos (los originales) y me siento bien”.

Respecto a que Luis González maneja también al rapero Vico C, Tego afirma no molestarle, máxime cuando se considera fanático del intérprete de “Bomba para afincar”.

Parte de esa armonía que disfruta el exponente de reguetón la refleja en el tema “Tranquilidad espiritual”, incluido en su próximo disco “El Abayarde contraataca”, que saldrá a la venta el 29 de agosto, fecha en la que el año pasado lanzó su álbum “El Underdog/El subestimado”.

“Tranquilidad espiritual”, cuenta el solista, es “una crítica a mí mismo. El coro dice: ‘Bonita es la vida comoquiera, todo depende de como tú la veas, hoy te ranqueas, de qué te quejas’”.

Para este proyecto musical la producción ha estado a cargo de Elías de León, presidente del sello discográfico White Lion, con quien también Tego Calderón debutó en el género.

La distribución de este álbum recaerá en Wea Latina y se ha grabado bajo Jiggiri Records, propiedad del vocalista.

El primer sencillo en promoción es “Tradicional a lo bravo”, que se difundirá en las ondas radiales del país en los próximos días.

Según él, es un tema alegre con fusiones de merengue, ritmos colombianos y venezolanos.

Los productores musicales que han trabajo en “El Abayarde contraataca” son Nesty, Pirulo, Almonte y Live Music. Los invitados son Randy, Calle 13, Yaviah, Julio Voltio, Ñejo y Chyno Nyno.

Poca promoción “El Underdog”

Respecto a la tímida acogida que tuvo su pasado disco, “The Underdog / El subestimado”, el artista confiesa que se debió a la “poca promoción” que tuvo.

A nivel musical, sin embargo, dice que “la buena música no se mide por aceptación, eso es irrelevante. Lo importante es lo que me dicen los músicos en la calle y el respeto (obtenido). Y lo que se reseña”.

“El criterio musical es diferente y creo que pude hacer mejor promoción y no me quejo. Y el que no lo entienda, ya lo entenderá en par de años. Ese disco ha sido mi obra de arte”, manifiesta.

Con Mala Rodríguez

Durante la tarde de ayer, miércoles, el creador de “Al natural” estuvo ensayando junto a los músicos Pirulo, Harold, Hommy, Robie y Juan en el estudio Atempo parte del repertorio que interpretará en un espectáculo privado en el que compartirá tarima con la cantante española de hip hop Mala Rodríguez.

En ese show auspiciado por una marca de cerveza, y a realizarse en un hotel de Río Grande, vocalizará con Mala Rodríguez el tema “Enfermo mental” .

“Siento mucha admiración y ella me buscó para el tema ‘Enfermo mental’ de su disco. Hemos compartido y me encantó. Lo que ella hace no tiene que ver con el género, sino con lo que a mí me gusta, que es el hip hop. Ella no es fanática del género y que gente como ella me saque del montón y me considere, me llena”, sostiene.

Lucío con cinta “Illegal Tender”

“El Abayarde”, como también ha sido bautizado el rapero, está emocionado y satisfecho por su trabajo como actor en la película “Illegal Tender”, que fue filmada en Puerto Rico el año pasado y que estrenará en las salas de cine el 23 de agosto, cinco días antes del lanzamiento de su álbum.

Tego Calderón, que encarna en la cinta a “Choco”, un maleante “buena gente” -como él lo describe-, vocaliza el tema “Por mi madre” en el que le acompaña su homólogo Randy, del dúo Jowell & Randy.

Ese corte está, por cierto, incluido en el discompacto “El Abayarde contraataca”. El estreno de la película será en el Cuartel de Ballajá del Viejo San Juan, simultáneo con Estados Unidos.

“Estoy que no quepo con la película. Las críticas han sido increíbles. Están muy contentos con mi labor. Me gustó mucho la actuación y estoy loco por recibir ofertas. Le cogí el gustito a la actuación”, anota.

Se les vence el tiempo a raperos. Los reguetoneros Arcángel, Cheka y MJ tienen hasta hoy para contestar la demanda incoada en el Tribunal Federal por Abigaíl Hernández, y su hijo, por alegada violación de derechos de autor, al imputarles apropiarse y grabar varias líricas que escribiera el menor.

En el caso de Arcángel, cuyo nombre de nacimiento es Austin Santos, sus abogados, del Bufete Goldman, Antonetti y Córdova, solicitaron ayer, a la secretaria del tribunal Frances Ríos de Morán, la extensión de tiempo para contestar la acción, en la que se reclaman $2.3 millones.

El abogado M. Marxuach expone en una moción que su cliente Arcángel recibió la notificación de la demanda el pasado 21 de junio. “El suscribiente ha comenzado a recopilar los datos para contestar responsablemente a las alegaciones del demandante. Aún no se ha completado el trabajo. El tiempo para contestar la demanda expira el 11 de julio”, expone.

Solicita otros 30 días para someter el documento, fecha que expiraría el 10 de agosto. Marxuach indica que la secretaria puede conceder una primera extensión, sin que medie el tribunal, en referencia al juez Raymond L. Acosta, que preside el caso.

Hasta ayer, en la tarde, no se reflejaba en el expediente electrónico del tribunal la petición de extensión de tiempo para contestar la demanda, por parte de Cheka y MJ.

A Cheka, cuyo nombre es David Lozada, se le imputa el violar los derechos de autor del menor al grabar y atribuirse la composición del tema “Por ti” que aparece en su más reciente disco “Sin rivales”.

El menor le había enviado por correo electrónico, se alega, las líricas “Por ti”, “Se fue” y “Una estrella”, ésta popularizada por Arcángel. De igual modo, le reclaman al novel MJ, José A. Matos Negrón, el cantar su tema “Se fue”.

Para lograr un nuevo “Impacto” con sus ritmos musicales, Daddy Yankee ha formado su propio batallón. Jowell & Randy, Guelo Stars, J King y Maximan, de Casa de Leones, acompañan al famoso intérprete de reguetón en su nueva versión remix de “Impacto”, primer corte promocional de su más reciente producción discográfica “Big Boss”.

Los seis músicos se reunieron en la noche de ayer, lunes, en el estudio de grabación de Daddy Yankee, ubicado en Río Piedras, para darle forma a esta nueva versión que será estrenada en vivo en su concierto del próximo sábado 25 de agosto, en el Coliseo de Puerto Rico.

El tema saldrá previamente en la radio.

“Llamé a los Leones porque ellos han traído su aporte al género. Dentro del batallón de reguetón y hip hop que hay ahora mismo, es mucha la monotonía y pocos los soldados que se atreven a hacer cosas diferentes”, dijo el vocalista.

“A la gente le gusta esta fórmula. Vamos a crear un nuevo tema porque a pesar de que es ‘Impacto’ la gente va a escuchar un nuevo tema. Van a ver seis tipos tirando fuerte al remix. Van a crear un ‘Impacto’ nuevo. Ya escuché lo de cada uno y suena excelente. Lo estamos haciendo para traer esta sorpresa a nuestro concierto”, añadió.

Guelo, que conoce a Yankee desde sus comienzos, dijo estar honrado por tener una participación en esta versión del popular cantante.

“Él es un líder para todo el combo. En mis comienzos me enseñó bastante. Él es el Big Boss y nosotros los guerreros que vienen ahora a proteger el género”, aseguró.

Jowell, “fanático de siempre” de “El Cangri”, apuntó que la voz de “Gasolina” es un ejemplo de superación para las nuevas generaciones.

“Yankee es un fenómeno y no creo que nadie pueda discutir eso… mientras necesite de nuestra colaboración, allí estaremos”, sentenció.

Jowell opinó, además, que el tema original es una evolución. Admite que es un gran reto modificar una canción que “de por sí marcó la diferencia en el género”.

“Tuvimos que montarnos en el botecito de Yankee para estar en la misma línea de evolución. Así que en el remix vas a escuchar a alguien que nunca antes habías escuchado. Por ejemplo, el Jowell que va a estar cantando ahí no es el mismo que has escuchado antes, tiene otro flow. Al igual, los otros muchachos, que se fueron grandes ligas, y de eso se trata, de que evolucione el género y romper con la monotonía”, concluyó.

Tego Calderón y el empresario Elías de León, propietario del sello discográfico White Lion, quienes llegaron a un acuerdo para resolver el pleito por incumplimiento de contrato, tienen diez días para someter el documento de la transacción.

La magistrada federal Camille Vélez Rivé emitió una orden ayer, lunes, en la que impone el término de 10 días para la entrega del escrito, mediante el cual se desestimaría la demanda presentada por Tego Calderón, que reclamaba al empresario cerca de $810 mil en regalías, y los argumentos levantados por White Lion.

Ya las partes le habían informado a la magistrada, el pasado 11 de abril, que habían llegado a un acuerdo extrajudicial, utilizando un mediador.

Calderón, representado por los letrados Patricia McMurray y José Hernández Mayoral, y De León, representado por Alfredo Castellanos Bayouth, le habían comunicado a Vélez Rivé que “deseaban resolver sus diferencias respectivas de forma extrajudicial y que por consecuencia decidieron desestimar sus reclamos sin perjuicio, en aras de la economía judicial, sin afectar los intereses de la corte ni la administración de la justicia”.

El rapero había expuesto en la demanda radicada en el Tribunal de Primera Instancia de San Juan y que se trasladó al Tribunal Federal, que no había recibido el pago completo por las regalías de las ventas de sus discos “El Abayarde” (2002) y “El Enemy de los guasíbiris” (2003).

Se suponía que Elías de León pagara al reguetonero $1.75 por las primeras 10 mil copias vendidas de “El Abayarde”. El álbum lanzado en abril de 2002 ha sobrepasado las 300 mil unidades.

El rapero le había comentado a PRIMERA HORA en meses recientes que logró despojarse de la “mala vibra” al limar sus asperezas con el productor reguetonero.

“…Arreglé con Elías de León, que siempre ha sido bien importante en mi carrera. A pesar de los problemas, siempre ha habido un cariño y respeto”, dijo entonces.

El dúo de reguetón Wisin & Yandel apunta a la industria cinematográfica tras unirse en un escenario dominicano al actor estadounidense Vin Diesel.

El encuentro ocurrió en un concierto multitudinario en República Dominicana, ofrecido por la compañía de telecomunicaciones Claro el domingo en la noche, en donde también participaron figuras como Marc Anthony y el guatemalteco Ricardo Arjona. Se reunieron allí unas 50 mil personas, se informó.

Aún emocionado con este junte, Wisin narró en la tarde de ayer, lunes, que antes de entrar a la tarima del estadio olímpico “Félix Sánchez” recibió la noticia de que el protagonista de las películas “The Fast and the Furious” deseaba conocerlos.

“Nos tomamos fotos con él y hablamos un rato. Nos llenó de gran orgullo saber que sigue nuestra carrera de cerca. Su hermano habla español y nos dijo que él es súper fanático y que vino a ver nuestro show y que estaba dispuesto a subir a la tarima”, recordó.

El actor subió con una bandera dominicana en mano para acompañarlos en el tema “Pam pam”, y gritó en español “Viva Qusiqueya”. Del junte salió la posibilidad de que el dúo dé un salto al cine.

Wisin & Yandel ya habían experimentado con el séptimo arte en la cinta “Take the Lead”, para la que se utilizó una de sus canciones.

En esta ocasión se está hablando de que el dúo aparezca en pantalla interpretando algún tema en alguna discoteca, en una escena de la cuarta parte de “The Fast and Furious”.

“Él tiene planes de grabar ‘The Fast and Furious 4’ y quiere usar la música de Wisin & Yandel y vamos a hacer esa negociación. Mucha gente dice que el género se está saturando y es falso, ayer dimos la prueba de que las grandes estrellas quieren unirse a este movimiento”, opinó vía telefónica.

“Ya se han hecho movimientos para tomar clases de inglés... queremos incursionar en la actuación y es lo próximo que vamos a hacer”, añadió.

Ésta no sería la primera vez en que el reguetón boricua se cuela en la banda sonora de una de estas cintas, pues Don Omar aparece con su tema “Conteo” en “The Fast and the Furious: Tokyo Drift”.

Wisin también narró que le expresó a Vin Diesel que es su fanático y que el nombre que ha escogido para su niña, que nacerá en septiembre, es Yelena, tal y como se llamaba uno de los personajes de su película “XXX”.

Sobre su participación en el concierto, los exponentes detallaron que fue un gran honor pisar la misma tarima utilizada por Ricardo Arjona y Marc Anthony, quien se hizo acompañar de su esposa Jennifer López.

“Es un orgullo que se hayan presentado en un mismo día tres grandes estrellas y que entre ellas estén Wisin & Yandel”, apuntó.

La propuesta de los reguetoneros, que cerraron el show, incluyó los temas “Nadie como tú”, “Pam pam”, “Llamé pa’ verte”, “Noche de entierro”, “Pega’o”, “Mírala bien”, “Paleta”, “Burn it up”, “Rákata”, “Yo te quiero”, “El teléfono”, “Noche de sexo”, “Mayor que yo”, “Mayor que yo 2” y presentaron a Gadiel, junto a quien interpretaron “Eléctrica”.

Marc Anthony interpretó, por su parte, “Valió la pena”, “Hubo alguien”, “Señora”, “Celos”, “Contra la corriente”, “Hasta que te conocí”, “¿Ahora quién?”, “Tu amor me hace bien” y “¿Qué precio tiene el cielo?”.

Como acostumbra, finalizó arrodillándose, besando la tarima y cubriéndose el rostro con una bandera dominicana.

Ricardo Arjona, vestido de mahón y camisa blanca, cantó “El problema”, “Minutos”, “El taxista”, “Acompáñame a estar solo”, “Dime que no”, “Te conozco”, “Señora de las cuatro décadas”, “Tu reputación”, “Si el norte fuera el sur”, “Pingüinos en la cama” y “Mujeres”.

El reguetonero boricua Zion sigue promocionando su primer disco como solista “The Perfect Melody” fuera de la Isla.

El ex integrante del dúo Zion y Lennox hizo vibrar a sus fanáticos el pasado fin de semana en el Centro Night Club, en Lawrence de Massachussets, y el Crocodile Island en Allentown en Pennsylvania, en donde interpretó sus nuevos éxitos “The way she moves” y “Zun da da”.

Zion está trabajando doble porque, además de promocionar su trabajo discográfico, se encuentra apoyando el lanzamiento de uno de los nuevos integrantes de su casa productora Baby Records, Aniel, el recordado “Willy” del desaparecido programa local “Mi familia”.

“Me siento feliz y satisfecho por todo lo que hemos logrado con 'The Perfect Melody'. Este disco es un sueño hecho realidad y la aceptación y el cariño que he sentido del público me inspira a seguir trabajando", apuntó el cantante mediante un comunicado de prensa.

Entre sus próximos compromisos, Zion visitará la próxima semana la ciudad de Miami para su álbum y participar en los premios Juventud el 19 de julio.